还有一个有趣的故事，也许能告诉我们文格洛夫为什么爱上了小提琴。在他还是一个小孩的时候，便常常跟随父亲看乐团演出，因为父亲是个双簧管手，坐在乐队靠后的位置，文格洛夫哪怕坐在第一排也寻不到父亲的身影，只能看到小提琴声部。于是就想：为什么要吹双簧管呢？没人会看得到我，我想为人们演奏，我希望人们不光听得到我，还可以看到我。于是从那开始，他就打定主意学小提琴。两年后，他在父亲乐团的伴奏下演出了贝里奥的第9号协奏曲。
可这位天才儿童自己回忆说，一切并不是那么愉快。在他4岁时，生活中只有两件他喜欢做的事，一是拉小提琴，再就是骑自己的小三轮车，可这两件事常常冲突，面对教训他的父母，淘气的他便只能用折断琴弓来对付他们，恼怒的父母常常挥起断掉的琴弓鞭策儿子成材。文格洛夫笑称如果今天自己算得上成功的话，那也是琴弓的功劳。
文格洛夫16岁时就在洛杉矶教了第一次公开的大师课。虽然他认为发生得太突然，但也不可否认那种感觉很奇妙。他说：“我发现了音乐是一种帮助你发现你自己的工具。从那以后，我在世界各地交大师课，然后我就决定办自己的班，与一些学生保持连续的联系，指导他们成为音乐家。”文格洛夫目前有6个年龄在15至29岁之间的学生，他们来自不同的国家：俄国、德国、土耳其、波兰和西班牙。文格洛夫上课时，语调温和，调侃自如，但言谈之间却透露着和外表不相符的沉稳和自信。
2002年，正处于演奏生涯巅峰的文格洛夫，开始频频向媒体宣告：“最近我在职业中跨出了大胆的一步，我将更多的精力放在教学中。”这样一个宣告对一个年纪大一些的音乐家来说可能并不奇怪，但那时文格洛夫只有28岁，而且如果他愿意，可以每两天开一次音乐会。事实上，在这之前的两年他都是这么做的。现在文格洛夫准备每个月花一个礼拜的时间在教学上。他说：“音乐就像一瓶美酒，它需要时间去呼吸，你不能打开来就喝。每次演奏结束，需要花一些时间在精神和心智上获得恢复。如果你奉献很多，你也需要懂得怎样获取，否则你就会耗尽自己。而教学是一种最好的获取方式。”
教书、录制富有挑战性的唱片，这些工作仍然没有耗尽文格洛夫的才华和精力，他几乎还在出于本能地不断为自己树立新的目标，比如自学中提琴、比如学习指挥，比如他想更多地演奏室内音乐，比如他想学习巴洛克古乐的演奏技巧。就在2004年12月，文格洛夫在伊斯坦布尔演出了贝多芬的小提琴协奏曲之后，便宣告他将暂时告别乐坛去休假。世界上最繁忙的小提琴家即将停止巡演，要到巴黎音乐学院去进修，师从带有传奇色彩的小提琴家迪迪埃尔·洛克伍德，此人可说是样样精通，爵士、摇滚和即兴演奏都不在话下。文格洛夫总是不停地给人意外，这次目标的制定，关系到一件重要的事情，那就是以色列作曲家本杰明·优素珀夫正在为文格洛夫谱写一首与众不同的协奏曲，文格洛夫把它称之为“21世纪的协奏曲”。这是一首为中提琴而作的协奏曲，中提琴是文格洛夫所钟爱的乐器，他录制的沃尔顿的《中提琴协奏曲》曾获大奖。但优素珀夫的新协奏曲则完全是另一回事。这首中提琴协奏曲囊括了不同风格的即兴演奏、还有摇滚以及令人瞩目的探戈。面对这次全新的演奏方式，文格洛夫把它看成是一个休息的机会，因为他得学习即兴演奏，还得学习跳探戈，文格洛夫把这些看成是增加生活情趣的手段。
