《巴赫：赋格的艺术》弦乐四重奏版

小松狮 · 发表于 2010-4-26 11:29:35

好听，介绍更好

曹操 · 发表于 2010-4-26 11:28:38

好东西啊~~大开眼界

糖果叔叔 · 发表于 2010-4-26 11:27:56

看到这么多好帖子，真是受教了

蔚蓝天空 · 发表于 2010-4-26 11:27:04

楼主的介绍很全，辛苦了，学习了
不懂古典音乐，听来能让人宁静，不错

琉璃月 · 发表于 2010-4-26 11:24:57

非常美妙，看了各种评语，或许把我的话语都已经说完了。

仙女棒 · 发表于 2010-4-26 11:23:21

埃默森四重奏组(Emerson String Quartet)
埃默森四重奏组(Emerson String Quartet)是世界着名的室内乐团之一，尤其擅长演绎二十世纪古典作品。该乐团成立于1976年，乐团取名于美国着名诗人、哲学家拉尔夫－沃尔多－爱默生。创建人之一的尤金－祖盖尔（Eugene Drucker）、菲利浦－希泽（Philip Setzer,）均获得过1976年比利时伊丽莎白皇后国际小提琴大奖赛的铜牌。他们两人在乐团内交替担任第一小提琴手和第二小提琴手。在此之前，尤金－祖盖尔（Eugene Drucker）曾在蒙特利尔小提琴竞赛获得过奖项。尤金－祖盖尔（Eugene Drucker）出生于纽约，拥有哥伦比亚大学英语和比较文学学士学位、朱莉亚音乐学院艺术系毕业证书。在朱莉亚音乐学院期间，他师从Oscar Shumsky。他曾经录制了巴赫得全套小提琴独奏作品以及巴托克的小提琴奏鸣曲和小提琴二重奏作品。他使用一把1686斯特拉迪瓦里小提琴。菲利浦－希泽（Philip Setzer）生于美国俄亥俄州克里夫兰市。他也是Oscar Shumsky的学生。他的父母均为克里夫兰管弦乐团的成员，在克里夫兰，菲利浦－希泽（Philip Setzer,）曾经跟随首席小提琴手Joseph Gingold 和 Rafael Drurian学习小提琴。菲利浦－希泽（Philip Setzer）同时担任哈特福德大学音乐学院的访问学者，1977年，他作为艾萨克斯特恩室内员团成员在卡内基音乐厅演出；1998年参加斯特恩室内乐团赴耶路撒冷演出。他首次演奏了爱波斯坦的《晨歌协奏曲》。他所使用的小提琴为1793年奥尔良制造的一把Nicolus Lupot小提琴。小提琴手劳伦斯－杜顿（Lawrence Dutton）和大提琴手戴维－芬科尔（David Finckel）也是今年名气日盛的乐手。爱默生弦乐四重奏组每年举行超过百场音乐会，获得过六次格莱美奖，一次“Best Classical Album”和《留声机杂志》年度录音奖。他们演奏的巴托可四重奏作品（1987年）被普遍认为是最值得选购的演译版本，同时，他们演录的艾夫斯、巴伯四重奏也是精品之一。而肖斯塔科维奇的四重奏全集（阿斯本音乐节现场录音版）更是他们居奇的演绎

天舞 · 发表于 2010-4-26 11:13:30

受教了

爱乐团 · 发表于 2010-4-26 11:12:59

《赋格的艺术》是巴赫晚年的…—部经典性作品。赋格是复调音乐中一种最复杂而又最严谨的曲体形式。其结构通常有呈示、展开与再现三个部份。先是将—个有特征的简短的主题在各个声部呈示一次，然后进人展开，最后主题再度出现直至结束。音乐的出现，无论在调性上、凋式上、旋律走向上，以及多声部的配合上都有严格的对称与呼应，有时，严格的赋格几乎与刻板的数学算式——样，要循规蹈矩。
巴赫的《赋格的艺术》作于1749-——1750年，但可惜没有完稿。当他写到以自己姓氏构成的第三主题时就与世长辞了。
这支贯穿着整部作品的主题是——支气息宽广。结构洗练的旋律。
《赋格的艺术》是——部纯技巧性作品，·它集中了艺术大师巴赫毕生的娴熟技巧，显示出音乐艺术在形式上的千变万化与独特的魅力，因此，这部作品曾被看作只是—部高级的对位教科书。
《赋格的艺术》反映了巴赫的音乐思维上的严整逻辑性，这部作品犹如一部音乐逻辑的“百科全书”成为后人探求与研讨音乐形式的“必读”典籍。
德国音乐学者哈里·哥德施密特指出：“这部作品使音乐思维达到从来未有过的高度。作曲家想以音乐思维的深刻性来反映广阔的人道主义世界观，科学的世界观。”
这部作品中的形象因素并不多。作为艺术作品缺少这种感动人心的元素，就失去了活泼的生活气息与浓郁的时代感。因此，巴赫的这部作品听来犹如教科书，而缺少令人激动的感情。尽管如此，作为艺术大师的最后作品，《赋格的艺术》为复调音乐积累下了宝贵的财富。

嘉嘉奶糖 · 发表于 2010-4-26 11:07:59

赋格最难弹了

贝多芬 · 发表于 2010-4-26 11:07:11

楼上说的好详细啊