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钢琴教材种类繁多,钢琴曲的种类也非常多。在考级教材中,概括地说包括以下几类:
一、基本功练习
基本功练习是考级中必不可少的一项,其中包括音阶、和弦、琶音等。基本功练习在学琴过程中是非常重要的,在以前的帖子中我们有专门讲过其重要性,初学者往拄最不喜欢弹这种练习,在他们看来这些练习既繁难又枯燥,对它们的重要性认识很不够。
其实弹好音阶琶音也并不难,只要初学时就重视,搞清指法,坚持每天练习,细水常流,持之以恒,就能逐步熟练,并不费事。只有打好基础,才能往高难度发展。在实际练习中我们都明白,要弹好音阶琶音不是讲一讲就能掌握,弹奏技术的掌握过程,是一个不断熟练、不断提高,直至在演奏作品时,能成为下意识地、得心应手地运用这些技术的过程。
二、练习曲
目的主要是为了训练钢琴技巧,每首练习曲都有训练某种应用技巧的明确目际。不少练习曲有一定的音乐形象,旋律也较优美、动听。车尔尼写过大量的由浅入深的练习曲,我们常用的有作品599、849、299、740号等。至于肖邦、李斯特、拉赫玛尼诺夫、德彪西等人写的音乐会练习则已不仅用来练习技术,它们都有很高的艺术价值,都是音乐会中常见的曲目。
三、复调音乐作品
钢琴文献中有许多复调音乐作品, 因此在教学中首先就必须训练学生具备良好多声部听觉以及手指的独立性和控制能力。只有在这个基础上才有可进一步训练学生掌握巴洛克时期的复调音乐风格,提高他们的表现能力。在复调音乐中,巴赫写的《初级钢琴曲集》小前奏曲、赋格曲以及《创意曲集》都是学习复调音乐很好的中级教材。
四、各种中、小型乐曲
作曲家写了许多乐曲,它们性质各异,篇幅也大小不一,同样有不少有中国特色的钢琴乐曲。弹奏不同时代、不同作曲家的作品可对提高学生的演奏水平起一定的作用。
五、大型作品
为了培养学习演奏大型作品的能力,能够表现比较丰富多样和较深刻的内容,获得逻辑思维和结构组织的能力,一般都要求学生弹奏相当数量的奏鸣曲。在初级阶段,教师往往选用一些小奏鸣曲为学生打下基础,之后逐渐加入一些大型的奏鸣曲。学生演奏最多的有海顿、莫扎特、贝多芬和舒柏特的奏鸣曲。
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