琶音的练习方法

璇儿老师

对于一个学习钢琴演奏的人来说音阶、琶音的练习是非常重要的，也是最最容易出现问题的。经常出现的问题之一就是演奏不均匀，有的音重一些，有的音弱一些；有的音快一些，有的音又慢一些。其次是音阶、琶音的连贯性不够，相邻的两音之间出现一些缝隙。


更多的是把音阶、琶音当作堆砌在一起的音符，使音阶、琶音的练习没有任何章法。这些问题的出现有两个方面的原因，一是技术上不到位养成的毛病，二是训练方法上的偏颇导致的。怎么练习音阶、琶音才更有效呢？


首先技术上要合理，音阶、琶音练习的一个重要目的就是将构成音阶、琶音各音演奏的均匀连贯。练习中拇指的移动和其他手指的跨越是动作的关键。当手臂往外移动拇指从第三、四指够构成的圆洞里穿越时，借助手腕的旋转实现力量的传递，手臂的外移、手腕的向外侧的微微倾斜给予拇指一定的空间，使得拇指触键与三指或四指的离键连贯成一体。切忌拇指转移不主动，靠手掌的跳动实现力量的转移，这样会是演奏断开，出现跳跃的情形。手指跨越时，手腕可稍微高一点，手掌积极向内移动，通过手腕的移动是跨越的手指在拇指即将离开琴键的时候接触琴键，使两个动作连贯协调。切忌在拇指离开琴键后跨越手指跳着演奏下面的音。音阶、琶音的演奏中，手臂动作是平移的，绝对不能够有上下的颠簸，手腕的旋转调节手指的方向和动作的空间，使手指获得更加自如更加舒展的条件。这样就不至于出现两音之间断开的情形。


其次训练方法上做一些调整。


1、初学音阶时，两手同向的练习，由于动作的不一致，让我们感觉到音阶、琶音练习的困难，我们不妨在掌握了基本动作后采用反向的音阶、琶音练习，以巩固基本动作，然后再练习同向的音阶、琶音。


2、慢速的练习会强化我们正确的动作，使练习逐步达到半自动化或自动化的程度。慢速的练习能够强调每个手指的动作，使手指的举起、落下、站稳、和移动都能够做到位，使每一个声音都结实、饱满、连贯。在此基础上逐步加快落指的速度。


3、分手练习，可以让每一个手的每一个手指得到应有的锻炼。特别是左手的练习，应给予更多的关注。那些指力比较弱的手指也一样需要关怀。只有这样才能让音阶琶音的演奏达到均匀。


4、变速练习、变化力度练习。这样做既增加了练习的趣味性，有通过音阶、琶音练习提高了控制能力。


5、按照节拍组织方法来练习，是音阶、琶音的练习一样有节拍的感觉。这一点很重要。很多学生只强调音阶、琶音的其始音和结束音，因此演奏出来像一堆没有组织好的音符。按照节拍感觉来练习音阶、琶音，能让我们体会到音阶、琶音练习中音乐的节律，使音阶、琶音一样具有音乐性。


所有练习都有一个从量的积累到质的飞跃的过程，音阶、琶音的练习也一样。但必须强调的是，技术上的合理是最关键的，当技术的问题解决后，练习的方法、练习的量就是很重要的了。技术上不合理时，加强力度的练习是背道而驰的。技术合理、方法正确的练习才是最有效的。俄罗斯学派的钢琴教育专家和钢琴家都很注重音阶、琶音的训练，他们每天练习音阶、琶音的时间就要一个小时，因此他们的演奏才那样一尘不染。

璇儿老师

音阶和琶音非常重要，不可不学

美羊羊

恩，现在每个小朋友都需要练习音阶琶音，好好看看方法再开始练会事半功倍哦