李斯特简介-世界伟大的钢琴家【2012版简介】

珊珊

   
李斯特·费伦茨（匈牙利语：Liszt Ferenc，1811年10月22日－1886年7月31日），更常见名称为弗朗茨·李斯特（德语：Franz Liszt），匈牙利钢琴演奏家和作曲家，音乐评论家。浪漫主义音乐的主要代表人物之一。

      
生平
  出生于奥地利一个叫莱丁的村庄，当时匈牙利是奥匈帝国的一部分，他父亲是匈牙利人，母亲是奥地利的日耳曼族人，因此他有两个名字，分别是匈牙利和奥地利德语两种拼法，他从小随母亲说德语，直到晚年才学会用匈牙利文写作。匈牙利人自诩为欧洲唯一的有色人种，他们的姓名排列也和其他欧洲人不同：姓在前，名在后。
     李斯特的父亲是一位业余音乐家，他5岁时由父亲教会弹奏钢琴，8岁时开始作曲，9岁登台表演，获得匈牙利贵族资助赴维也纳学习，师从著名钢琴教育家卡尔·车尔尼，他曾说：“我的一切都是车尔尼教我的。”贝多芬曾听其演奏，并亲吻其额头。1823年李斯特接受车尔尼的建议到巴黎投考音乐学院继续深造，院长L.凯鲁比尼以不招收外国学生为理由不予录取。后从师于住在巴黎的捷克著名音乐理论家A.雷哈和意大利歌剧院指挥、轻歌剧作曲家F.帕埃尔。1824年3月8日李斯特在巴黎首演，一举成名。1825年先后两度在法国和英国演出，当年7月在英皇乔治四世面前演奏，使其声誉达到高潮。同时，他创作了一些钢琴曲和l部歌剧《城堡的爱情》，初露创作才华。不久他的父亲去世，16岁的李斯特挑起一家的生活担子，以教授钢琴为生。为寻求人生真理，他发奋读书，接触各种社会思潮。1830年7月革命爆发，使他受到鼓舞，写出了《革命交响曲》大纲，从此更接近积极浪漫主义。李斯特在思想上接受H.de圣西门空想社会主义的影响，与宗教社会主义者A.de拉默奈神父结下终生的友谊，成为乔治·桑、H.海涅、V.雨果、E.德拉克罗瓦等浪漫主义大师们的文艺沙龙的成员，并受到H.柏辽玆、F.F.肖邦的直接影响。尤其是1831年3月观看了意大利小提琴家N.帕格尼尼的演出，深受启发，刻苦钻研把小提琴技巧运用到钢琴技巧上去，创作了《帕格尼尼练习曲》。同时他的钢琴演奏技艺日臻成熟。1834年，他创作了表现里昂工人起义的钢琴曲《里昂》。1837年3月l3日与钢琴家S.塔尔贝格比赛获胜，声誉大增。1834年李斯特结识了艾古勒特的这古尔伯爵夫人，不久便与她恋爱同居。1835～1836年旅居日內瓦，曾在日內瓦音乐学院任教。1837年游历意大利，创作了用民歌音调描写当地景色的钢琴曲《旅行者画册》。1839年多瑙河水灾，李斯特赴维也纳为赈济祖国难民义演。此后开始到各国旅行演奏。
李斯特的旅行演奏生活历时十载，足迹遍布匈、奧德、法、英、罗、俄等国，大都获得成功。在祖国匈牙利被人们当作民族英雄，受到隆重款待。这一时期他创作了一些爱国主义的作品，如《匈牙利英雄进行曲》《匈牙利风暴进行曲》，编写了民歌集《匈牙利民族曲调》，并在此基础上创作了著名的第l、第2首《匈牙利狂想曲》，以及具有民主思想倾向的男声合唱《铁匠》《士兵》《农夫》《水手》等。同时为了演出的需要，还创作了一大批钢琴改编曲，其中以《魔王》《拉科齐进行曲》等为代表。在这期间他又热心于社会文化福利、慈善事业，如为在波恩建造贝多芬纪念碑和在莱比锡建造巴赫纪念碑，以及修建科隆大教堂等捐款，多次为穷人和养老院义演等。1844年李斯特同达古尔伯爵夫人的关系破裂。1847年同萨恩-维特根斯泰因侯爵夫人卡罗琳同居。
1848年李斯特接受卡罗琳的劝告结束长期的旅行演奏生活，选择德国魏玛定居，从事创作，并任魏玛宫廷乐长兼剧院指挥。这时欧洲各地革命相继爆发，他同情和支持这场革命，创作了《匈牙利康塔塔》和《工人大合唱》。1849年匈牙利革命失败后，他沉痛地写了钢琴曲《送葬的行列》，1854年写了交响诗《英雄的葬礼》以悼念革命烈士。他每季要指挥演出一部新歌剧，并经常举办音乐会，大力推荐古典作品以及青年作曲家的作品。他在逐渐掌握管弦乐写作技巧的同时，首创了单乐章的标题交响诗，一共写了l2首这类体裁的作品（晚年才写最后的第l3首）。这个时期李斯特还创作了其他重要作品，如两首带合唱的交响曲（《但丁交响曲》和《俘士德交响曲》），第l和第2钢琴协奏曲，l3首《匈牙利狂想曲》，《b小调奏鸣曲》等钢琴曲和抒情歌曲多首。此外，作为音乐评论家，李斯特撰写了一系列音乐评论文章，如《柏辽玆和他的<哈罗尔德交响曲>》、《罗伯特·舒曼》等。他还组织全德音乐家协会，使魏玛成为新德意志乐派（亦祢魏玛乐派）的活动中心。这是他事业上尤其是创作上的黄金时期。可是由于门户之见，1858年他指挥上演他的学生P.科內利乌斯的歌剧《巴格达的理发师》时，遭到了非难。1860年他和R.瓦格纳一起受到报纸上的攻击，加上他的幼子夭折，以及未能与卡罗琳正式结婚等一连串的挫折，使他在1861年辞职，去了罗马。
1861年，李斯特到了罗马，受到教皇的接见。他的思想开始消沉，向宗教寻求寄托。1862年李斯特进了修道院，1865年以后，开始致力于宗教音乐的创作。1862年，他用整年时间创作了宗教传奇故事的清唱剧《圣伊丽莎白传奇》。1866年创作了大型清唱剧《耶稣基督》。1867年奧匈帝国建立，为庆祝奧皇兼任匈王，他被推荐写了《加冕弥撒曲》。但他思想苦闷，离不开社会生活和音乐活动，终于在1869年不顾卡罗琳的反对，毅然返回魏玛。
此后他每年三分之一时间在魏玛，三分之一时间在布达佩斯，其余时间回罗马。在魏玛重组全德音协，接待来自各国的青年钢琴家，免费教学。1875年他在匈牙利筹办、建成第l所音乐学院，担任首届校委会主席，并亲自教授钢琴。此外对各国的青年作曲家倍加爱护和支持，如捷克的B.斯美塔纳和挪威的E.格里格等，都曾得到他的帮助。李斯特晚年心境孤独，作品內容和风格因而改变，没有写出象前期那样反映重大社会题材的作品。1886年7月下旬赴拜罗伊特参加瓦格纳的音乐节时染上肺炎，7月31日逝世，匈牙利人为了争取独立，将李斯特看作是民族英雄，每次邀请他回匈牙利，都会举行盛大的欢迎仪式。1886年他在德国的拜罗伊特（巴伐利亚州靠近捷克边境）因肺炎不治去世，安葬于当地。
      从李斯特开始，欧洲音乐家的地位开始迅速提升，国王王公们都会对他脱帽致敬。
      李斯特部分著名作品简介

《爱之梦》，S541，实际上是3首夜曲，据乌兰（Ludwig Uhland，1788-1862）与符利拉德（Ferainand Freiligrath）的诗上所附《男高音或女高音独唱用的三首歌曲》(Drei Lieder Für eine Tenor oder Sopran-Stimme)的编曲。共三首：1.据乌兰的《高贵的爱情》（Hohe Liebe）而谱曲，富于表情的小行板，降A大调。2.据乌兰的《神圣的死亡》（Seliger Tod）谱曲，极似慢板，E大调。3.优雅的快板，降A大调，据符利拉德的《尽其所能爱的去爱》（O lieb,so lang du lieben kannst）谱曲。音乐会练习曲之一：森林的细语     李斯特从青年时代开始受肖邦、帕格尼尼等人的影响，苦练钢琴技巧，成为首屈一指的钢琴演奏家。此后他也作了一些肖邦式的练习曲。《森林的细语》（Waldesrauschen ）是李斯特呈现给其弟子普鲁克纳的《两首演奏会用练习曲》之一，这两首乐曲作于1862-1863年。热爱大自然，崇拜大自然本是浪漫主义作家创作的一大特征，而写作此曲时作曲家已洞悉人世荣则极盛、逆则难逾的真谛，他于罗萨利奥圣母修道院所在的马里奥山冈俯瞰俗世，写出这富于哲理的名曲有其个人的感受。李斯特把音乐从近乎耳语的声（pp，极弱），发展到飓风般地撼天气势（fff，最强），表现了鬼斧神工的浪漫主义大家手笔。

  《汤豪舍》（Tannhauser）原是瓦格纳创作的三幕歌剧。作于1842-1845年完整标题为《汤豪舍以及瓦尔特堡的歌咏比赛》。音乐以小号的号角式演奏揭开了典礼的序幕，音乐进入舒展高雅的“高雅主题”，使人们仿佛看到了潇洒的绅士和端庄的贵妇人的进行队列。而《汤豪舍》的序曲可以说是整个故事情节的缩影。整首作品不但技巧繁复且气势磅礴。有三个部分构成，中间部分表现肉欲感的维纳斯堡的世界，前后两个部分是虔诚的朝圣者的音乐。而且这是一首结构宏大的歌剧改编曲，从各种快速音阶、琶音、双音到左右手跳跃的八度、和弦，是典型的李斯特笔下的炫技式作品。   此曲也常被译为《魔鬼圆舞曲》，因为梅菲斯特就是歌德剧作《浮士德》中的魔鬼。李斯特的这部作品原来是一首钢琴独奏曲，作曲家在1862年将它改编成约10分钟长的管弦乐交响诗，而后又将其发展成共约70分钟长的三乐章交响曲《浮士德》中的终乐章。钢琴版的《梅菲斯特圆舞曲》堪称是李斯特炫技作品的代表。

珊珊

别列佐夫斯基12首李斯特超技练...

珊珊

李斯特-帕格尼尼 钟 基辛演奏

花香

赞一个·~~不错呢！！

乐动心弦

非常喜欢他·~~