对音乐考生的几点忠告

王老师

音乐是声音的艺术，也是听觉的艺术。所有音乐活动都是围绕着“听”而展开的，表演是为了听，创作也是为了听，如果没有听，表演和创作就失去了意义，根本不会存在。无论是从音乐教育的观念、或是从音乐实践的观念来看，听，都是最重要、最基础的；一切音乐技能、音乐理论，都只能建立在音乐听觉的基础之上。没有大量的音乐听觉积累，一切无从谈起。我们说某人的音乐水平高，必然是指他的音乐听觉水平高。反过来，我们说提高音乐水平，根本上也就是提高音乐听觉水平。作为音乐基础课程的乐理、听力和视唱，也许有人会认为乐理最“繁”，视唱最“难”，实际上最核心的还是听力。由于历史上的原因，我国音乐基础课程中乐理与听力是分家的，视唱与听力（练耳）虽然是一家但是结合得也不够紧密而且用在视唱上的功夫往往更多。我们认为没有听力为基础的乐理是空洞的乐理，没有乐理为支撑的听力是盲目的听力；视唱的关键也是在听力，可以概括为听觉能力的内化与外化：内化是发声之前内心构成声音的能力，外化是发声之后通过听觉调整声音的能力。
　　听觉能力包含两个涵义：生理听觉和音乐听觉。生理听觉是音乐听觉的基础，但是绝对不能等同于音乐听觉（哪怕是音乐听觉的一部分）。音乐听觉是人类所独有的（而生理听觉很多动物比人更高明）。音乐听觉不能离开音的相互关系，不能离开音的运动，不能离开音的表现意义。这三个“不能”，应该是我们进行听力训练的基本原则。无论是节奏还是音高，无论是音程、和弦还是调式音阶，都不能着眼于孤立的、个别的音。

　　对于准备要参加听力考试的考生，有几条忠告，供大家参考：
　　

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　音乐听力属于基本功，靠的是长期积累，功到自然成。有了扎实的音乐听力基础，乐理的学习、视唱的成绩、还有你的“主课”的成绩，都会在不知不觉中得到意想不到的提高。