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在学校学习、做题写作业有方法。学习钢琴,也有方法,十分重要。同样是两个琴童学琴,若干年后,我们会发现可能有天壤之别,这当中的区别,当然有天赋、手指条件、手指协调能力等一些先天因素,但后天的努力+方法,我认为同样重要。以下,就我的经验,列出几点提示:
一.要用正确的弹奏姿势。正确的弹奏姿势是发出优美琴声的条件之一,只有姿势正确了,才能顺着正确的道路前进,否则养成坏习惯,再来改正是十分麻烦的;
二.练习的时间要尽量的集中,不益分散。比如,你练琴的时候,练十分钟就玩一会,再练十分钟又跑去吃东西,再来十分钟,又跑去看电视。这样的练习是很难集中的,收效不会大;
三.练琴要注意力集中。也就是说,你人坐在钢琴前,脑子却想着别处,根本不在想曲子,注意力不集中,这样的练琴会使收效大打折扣;
以上几点是最基本的,相信家长们都会很好的要求孩子。
四.要学会用耳朵“弹”琴。这是十分重要的,也就是讲自己弹的同时更要仔细的听,既当演奏者,又当听众,随时用耳朵检验自己的弹奏效果是不是好,如果不好及时加以调整;
五.不要着急抢进度。有的家长喜欢攀比,看别的孩子弹的教材深,曲子难度大,就认为自己孩子的进度慢,应该大进度的跳课,以便于追赶上。但实际上,这是十分危险的,教材弹的快与弹的好是完全不同的两码事。我见过许多学生,一周的作业,只是刚刚摸下来,就去老师那里“交差”,老师也睁只眼闭只眼的通过,然后迅速进入新课程,这类学生往往是一首成型的曲子都没有弹好,学过的曲目几天不弹就完全忘记了,这是十分有害的。其实,摸下来的曲子,更要多练习,只有在曲子弹熟时,我们才有更多的精力去注意表情符号、音色控制等等这些“更繁琐一些的工作”。
六.教材的选用。钢琴教材曲目繁多,系统的学习钢琴,学习古典作品,就要系统的学习练习曲,复调作品,奏鸣曲,乐曲共四大类的教材。那么究竟哪类该多弹,哪类该少弹呢?当然,四者缺一不可,但我个人认为:
哈农与练习曲对比------多弹练习曲;
练习曲与奏鸣曲对比------多弹奏鸣曲;
乐曲与复调作品对比------多弹复调作品。
当然,我不是说练习曲就没奏鸣曲重要,只是许多莫扎特的奏鸣曲的确是练习手指的好教材。而复调作品,不但能够使我们更富有歌唱性的弹奏,同时也能使我们“控制音色”的能力大大提升,学会控制音色是十分重要的,也是比较难的。对于作品的选用,相信我们的老师也会有非常好的、系统的方案。我只是提出一个参考。 |
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