中国拉弦乐器介绍

天舞

革胡是一种音量较大，音域较广的低音拉弦乐器，它是在二胡的基础上参考西洋的大提琴的演奏方式改革而成。木制，琴筒前蒙以蟒皮，它张有四条弦，设有指板，琴筒横置，由于有指板，按弦极为方便，不仅能拉奏，还能拨弦弹奏。主要用于合奏，也可担任独奏。其空弦定音为C，G，D，A。革胡一般担当大型民族乐队中弦乐的中、低音声部    马头琴流行于中国内蒙古、新疆及青海等地蒙古族中。东部蒙语称"潮尔";西部称"莫林胡尔"。因琴头上雕有马头装饰，故通称马头琴。马头琴由共鸣箱、琴杆、弦轴及弓子等部分构成。共鸣箱有梯形和倒梯形两种，用黑松木或枫木为框，两面蒙羊皮；琴杆用榆木或紫檀木制作，无指板音品。 民间流行的马头琴用两缕马尾为弦，用弓演奏，弓弦不夹在两弦之间。　　
    演奏时，将共鸣箱置于两膝间，琴头斜向左侧，左手扶琴按弦，右手运弓，近似二胡。其音色柔和浑厚，悠扬婉转。马头琴不仅用于民歌与说唱音乐的伴奏，亦用于独奏。。著名马头琴艺人和演奏家有色拉西、桑都仍和齐·宝力高、达日玛等。 队音响混浊，不宜过多连续使用。
    中胡由二胡改革而成，琴杆比二胡的长，琴弦比二胡弦粗。中胡是民乐队中重要的中音乐器。中胡：“中音二胡”的简称。民族乐队中二胡族的中音乐器，在二胡的基础上改革制成。琴筒较二胡大，琴杆比二胡稍长，琴弦比二胡弦粗，音色浑厚。是民族管弦乐队不可缺少的乐器，常担负中音声部的演奏，亦可独奏或参加重奏。
    中胡有龙头中胡和弯脖中胡两种。琴筒多为圆形，长 15厘米，前口外径10.5 厘米。也有前口是八方形，后口是圆形的，还有扩音筒中胡。琴杆长83 厘米以上。琴筒蒙蟒皮。琴弓长75 厘米。琴弦使用丝弦时，外弦用中弦，里弦用老弦。现在多采用钢丝弦。 经改革的中胡有扁圆筒中胡和对称扁八方筒中胡。它们在民族乐队中，可与筒形相同的高胡、二胡一起使用以前的中胡仅适于合奏、伴奏，近年来，制成的扩音筒中胡，放长了琴筒，并将琴筒的后口制成喇叭形，才使中胡成为一件能够独奏的乐器。较著名的中胡独奏曲有《草原上》、《苏武》等。
    高胡是20世纪20年代在二胡的基础上改革而成，是广东音乐的主奏乐器。
高胡：“高音二胡”的简称，即广东音乐中使用的粤胡，在广东也称为“二胡”或“二 弦”。二十世纪二十年代由二胡改革而成。它的琴筒比二胡小，定音比二胡高四至五度，所以称为高胡。高胡音色清澈、明亮，富于表现力，是民族乐队中二胡族的高音乐器，可用于独奏、器乐合奏或为地方戏曲及歌舞伴奏。
早期的广东音乐是用二弦、提琴（大板胡）、三弦、月琴和横箫（笛子）五种乐器合奏，称为“五架头”乐队，作为主奏的二弦（叫作“头架”），因其弦粗弓硬、音色高亢强亮，故把“五架头”的组合形式称为“硬弓乐队”。
    20世纪20年代中期，在二胡的基础上改革成高胡，高胡采用钢丝弦，提高定弦，并用两腿夹着琴筒演奏，发音明亮柔美，配以扬琴和秦琴等乐器，便形成了“软弓乐队”。高胡具有清澈、秀丽的特色，是广东音乐乐队的主奏乐器。20世纪50年代，在 第四届世界青年联欢节民间音乐比赛中，我国著名高胡演奏家刘天一等演奏的广东音乐传统曲目《双声恨》，获得金质奖章。
    高胡的优秀曲目有《双声恨》、《雨打芭蕉》、《乌投林》、《平湖秋月》、《昭君怨》、《连环扣》、《步步高》、《小桃红》和《三潭印月》等。
高胡的结构及用料与二胡类似，琴筒比二胡要小。高胡与二胡基本相似。主要区别是琴筒较细，多为圆形，长13 厘米，前口外径8.6 厘米，筒后口不加音窗。一般用钢丝弦，也有外弦用钢丝弦，里弦用丝弦的。
    20世纪70年代初，制成扁圆琴筒高胡，它是根据椭圆形扬声器的声学原理，使共鸣频率范围宽、音量大。扁圆形琴筒长14.5 厘米，前口长径10.3 厘米，短径7 厘米，后口长径11.3 厘米，短径7.8 厘米。蒙皮改为横鞔，琴弦适当加粗，琴杆也由圆形杆改为椭扁杆。扁圆筒高胡和扁圆筒二胡配套使用，音质非常和谐统一。对称扁八方筒高胡，可与对称扁八方筒二胡一起配套使用，满足了民族乐队的需要。
    七十年代制成的三弦高胡，琴筒前口呈扁八方、后口为正八方形，琴筒内设喉管，采用立体音窗，新增的一条低音弦使音域向下扩展了五度。可演奏简单的和弦。
优质高胡的标准是各音区的发音灵敏度高，音量均衡，音响共鸣效果强，传远度好。
　  二胡是中國胡琴的一種。胡琴的種類極多，是中國樂器的一個大家族，但它形成和使用卻很晚。《元史����6����4禮樂志》中說它「制如火不思，卷頸龍首，二弦，用弓捩之，弓之弦以馬尾。」與現代二胡十分接近。明清以來，胡琴廣泛用於戲曲、說唱、民歌的伴奏樂隊，有時也與彈撥樂器合奏。
    在數百年的音樂實踐中，胡琴衍變為音域、音色、音質各不相同的形制，如二胡、二弦、京胡、中胡、尺胡、老胡、墜胡、高胡、椰胡、根卡（藏）、大廣弦、馬骨胡、板胡、四胡等。二胡自20世紀初起作為胡琴家族的一員，通過卓越的民族音樂家劉天華先生的改革、創新，成為一件表現力日益豐富的獨奏樂器，他的《病中吟》、《良宵》等十首名作及另一位傑出的民間音樂家阿炳創作的《二泉映月》、《聽松》、《寒春風曲》等皆廣為流傳。
     1950年以來，二胡成為音樂學院的一門專業，也成為新型民族管弦樂隊的主要聲部。其藝術表現力由此而獲得歷史性的進步，出現了獨奏曲《豫北敘事曲》、《山村變了樣》，協奏曲《長城隨想》，敘事曲《蘭花花》等經典之作。在民族樂器中，二胡是20世紀中國器樂中成就最高的一門藝術。
　  中國各少數民族中，同樣有種類繁多的拉絃樂器，如維吾爾族「木卡姆」所用的「艾捷克」、「薩它爾」、「多郎艾捷克」，改良拉絃樂器「胡西塔爾」，哈薩克的「柯布孜」，柯爾克孜的「克雅可」，蒙古族「馬頭琴」、四胡，壯族「瓦琴」，藏族「根卡」，侗族「牛腿琴」等。     上述拉絃樂器中，有七條弦的，如瓦琴；有四條弦的，如艾捷克；有三根弦的，如柯布孜；也有兩條弦的，如牛腿琴、馬頭琴；也有一根主弦外附九至十三條共鳴弦的，如薩它爾；胡西塔爾則是四條弦另附七條共鳴弦。它們的弓弦（馬尾）有的在弦間，如根卡；有的在弦外，如馬頭琴、艾捷克。每件樂器都有自己獨特的音色和技巧，如艾捷克、薩它爾有中亞風味，馬頭琴有草原之韻，瓦琴則頗有南國情致。它們分別在各民族的節日歌舞或民俗活動中伴奏助興。

    在漫长的音乐实践中，中国人民创造了具有显著民族风格的各式乐器。目前，中国民间流行使用的乐器约有400多种，大体上分为吹奏乐器、弹拨乐器、拉弦乐器和打击乐器四大类。
    拉弦乐器中国拉弦乐器的出现大都晚于吹奏乐器、弹拨乐器和打击乐器。拉弦乐器中很重要的一类是胡琴。现在的二胡、高胡、中胡、大筒、四胡、低胡、革胡、京胡、京二胡、板胡、坠琴、坠胡等乐器，基本上都是在胡琴的基础上发展而成的。