八度与和弦弹奏技术

海子

八度技术是钢琴中最常用、最重要、也是最难的技术之一。钢琴弹奏者八度技术差的远比单音技术及其它技术差的人多很多。就是著名钢琴家中，也有些人八度技术并不算很高明。八度技术十分高超的钢琴家，世界上不是很多。
八度技术主要为手腕技术，因为，弹奏八度的人体技术关键部位是手腕。为什么？这是人体的生理构造与生理机能所决定的。人的手臂关节有指关节、掌关节、腕关节、肘关节与肩关节。这其中，弹八度，可作为手臂动作轴心的关节，只可能是腕、肘、肩三个关节。谁也不可能以指关节或掌关节为动作轴心来弹八度。在腕、肘、肩三个关节中，如以肘关节为轴心来弹八度，动作反应必笨重、迟顿，不可能弹快。如以肩关节为轴心来弹八度，动作反应比肘关节还不如。而以腕关节为动作轴心，动作反应就很灵敏，就可弹快。所以，弹八度要以腕关节为动作轴心；相应，八度弹奏力量的发出和弹奏位置的支配，也应主要在腕部。因此，我们说，弹八度的人体技术关键部位是手腕。这样说，并非无视手臂其它部位对弹八度的重要作用。弹八度，除手腕必须灵活、有力、有弹性外，手掌、手指也须坚硬、有力，触键时能牢牢撑住，使手腕所发之力经手掌、手指时凝聚不散，充分传导至琴键。如手掌、手指软弱、松散，纵使手腕再有力，力量经手掌、手指时也会大大散失，发出的音必虚、散、飘、浮。此外，如弹强音量八度，仅*腕力还不够，还须加进小臂乃至大臂的力量。所以，弹八度，手的其它部位也相当重要。

八度的正确弹奏方法
须说明，这里讲的是指弹奏技术性或华彩性（CADANZA）织体类型之八度的基本方法，而不是指弹抒情性八度旋律（LYRICAL OCTAVE-MELODIE）的方法，或以乐曲不同音乐要求而变化运用的种种其它特定方法。
首先讲弹一般音量八度的方法，也是进行八度基本练习应持的方法。之后，再讲弹强音量八度的方法。
一般音量八度（OCTAVE）的正确弹奏方法 可归纳 为十五点：

一、触键时，手掌、手腕和小臂 要大体成一直线，并与键盘面基本平行。如手腕和小臂高于手掌，而所弹又是一般音量或弱音量，弹出之音必轻盈、飘浮。
有少数乐曲的八度，就要求这种轻飘效果，手腕和小臂必须高于手掌来弹。但一般情行，特别是进行八度基本练习时，手腕和小臂切莫高于手掌。
有些人弹琴，手腕一处高高拱起，高出前后的手掌和小臂，这种手形违反人的生理自然，弹出的音会异常虚散或僵硬不堪。这种怪样子定要纠正。

二、弹一般音量八度，小臂要保持稳定。整个手要以腕部为轴心上下动作，动作大小视弹奏音量强弱而定，一般音量愈强动作愈大。
但进行八度基本练习 ，特别是初练八度时，动作幅度愈大愈好，以加大动作量，增强练习 效果。不过，八度技术高的人，动作幅度一般都较小，因其腕功强，稍加动作就可达到各种要求。但他们的技术了必定来自当初长久的大幅度的练习。

三、弹一般音量八度，要以腕部为主要发力点。腕部既要用力，又要放松。
弹奏中要随时调节同一部位的这二者矛盾关系，使之协调、统一。若用力有余，放松不足，必动作僵木，发音尖硬，手臂酸累过度而无法久弹；反之。若放松有余、用力不足，定动作松垮，发音模糊，手臂失控而乱甩乱拍。腕部发力时，还要用松弛、自然的巧劲，不能用僵紧、生硬的拙劲，特别要充分发挥腕部自身固有的弹力。

四、弹一般音量八度，臂膊(尤其是小臂)要放松,勿用臂膊尤其是小臂加压、加力。
不少人弹八度因腕力不足，一味用臂膊，尤其是小臂加压、加力，往往产生两种恶劣后果：一是臂膊，尤其是小臂因之僵硬、紧张，弹不多久即酸累不堪，无法久弹；二是往往形成一恶性循环，即由于腕力不足而借助臂膊；又因借助臂膊，手腕养成对臂膊的依赖性，自身之力就总练不出，总要依赖臂膊。
克服困难这一恶性循环的办法是：让臂膊，尤其是小臂充分放松，而失去加压、加力的可能，使手腕在无外力借助下自行动作，逐渐练出自身独立功力，无须再*臂膊。

五、弹八度，手的起落要充分利用自然反弹力与惯性力，落下后要*反弹力弹起，弹起后要*反弹力落下，有如跳动之球，往复不断。这样弹，一则富于弹性感，效果生动；二则省力，能久弹。
一些人弹八度，不懂用这样的自然之力，手起手落用尽拙劲，酸累不堪

六、弹技术性或华彩性织体的八度，通常以大、小指并弹为好。非特定情形，最好其中不夹换大指同四指并弹。
因为，大、小指并弹出的音，较大指同四指并弹的音更集中、挺拔、鲜明，颗粒性、弹性感与清晰度也更强。

七、弹八度时，弹奏之大、 小指最前端小关节要弯曲、挺立，整个指头要坚硬。要用大、小指尖外侧部位触键，触键面要宜小不宜大。
一些人弹八度，指头散软，小关节松垮开不停甩动，像在琴上拂扫，弹出的音虚散、模糊。这种不良形态必须纠正。

八、弹八度时，弹与不弹的手指都要自然弯曲、挺立，掌关节也要挺起，整个形成 一种向上禹外支撑的自然形态的"架子"、"模子"。这个"架子"、"模子"要有一定的紧度和硬度，但不可紧张、僵硬，弹奏时要只做以腕部为轴心的上下整体动作，自身形状定型不变。
一些人弹八度，手不撑立和定型，乱晃乱甩，像把刷子，弹出的音含糊不清，并充斥手指拍键的杂音。这种坏毛病必须纠正。

九、弹八度，手背内、外两侧高低要大体相等，整个手臂呈基本水平状.
不少人弹八度因小指无力支撑,致手背外侧倾斜下陷,形成手背内高外低.本已无力的小指又被下陷的手背压住,更用不上劲,弹不出有力之音.这样，还往往 出现一恶性循环：小指无力致手背下陷；下陷的又压住小指，使之难以充分活动，而练不出自身之力，令手背下陷得不到改变。克服这一恶性循环的办法是：弹奏时，尽力令小指支撑住，使手背下陷不了；甚至有意识将手背外侧微微抬高，给小指以足够空间充分活动，使其自身之力慢慢练出。

十、 弹一般音量八度，臂膊要放松，手要有一定紧度和硬度。
这是一个矛盾难点：往往臂膊放松，手也随之松散、疲软；手有紧度和硬度，臂膊，尤其是小臂，也连带绷紧、僵硬。要努力使这二者协调。办法为：
1、意念上将二者区分开，心中同时想到和感到一处放松，另一处有紧度和硬度；
2、掌握好手腕的用力与放松。手腕是臂膊和手的交界部位，与二者紧密关联，手腕的用力与放松关系掌握好了，臂膊和手的同类关系也就易于协调了。

儿儿

钢琴老师的作用真大
谢谢 chianrenwd老师！我仔细地读了全文，感觉自己这才开始有点入门了，请问如果没有什么不方便的话chianrenwd可否透露一下您是不是一位上了点年纪的老师？我感觉一般的老师绝没有您所总结出的这些经验，全都说到我的孩子的点子上，真是专家啊！
其实 一般的老师也并不是说不出这些，只是他们不知道怎么把这些道理真正用孩子能够理解的语言讲给孩子，比如我们的老师就常爱说“力量是从肩膀、大臂、小臂、手腕一直贯通到指尖上的”这句话，爱说“力量应该是通的，是一直通下来的”，但我感觉孩子根本没明白她这句话的意思（6岁的孩子体会不出什么是“通的感觉”），我以前一直也没明白，看了您这篇文章才有点明白了。有经验的老师应该用孩子能理解的话给孩子讲明白这个道理对不对？或者其实这根本不是一个什么道理而是弹琴的一种感觉，（说到底钢琴学习并不全是脑力劳动，是人的身体的某些器官的技能的训练，脑力加体力，）她应该在课上让孩子真正体会到并作到手上的这种正确的感觉，孩子好回家自己再反复练习去，要不孩子都没体会到手上什么感觉是对的，自己在家练不是瞎练吗！您说是不是？
在目前绝大多数家长都是完全的外行从没摸过琴的情况下，钢琴老师的作用太大了。如果我的孩子算术、语文、英语有什么学习过程中不懂的地方我都完全可以加以指导，但弹琴的事情上就是老师跟孩子讲到什么程度、孩子理解老师的话理解到什么程度孩子就能练到什么程度，像您的这篇文章我也是在孩子目前已经弹了快两年我来看我大部分能够理解，我想如果放到我孩子刚开始弹琴时我自己对钢琴就一无所知时我恐怕也看不太懂，毕竟跟我的专业离得太远了。所以我强烈建议打算让孩子学习钢琴的家长们自己先提前学哪怕一年，这是我的教训，如果我们自己懂得一点基本知识就可以帮助我们的孩子更好地理解老师的话，更主要的是我们自己先明白陪孩子练时孩子应该达到什么样的要求。我当然也强烈建议钢琴老师们都来看看这篇文章，但我恐怕他们都太忙了。

小美妞

钢琴老师的作用真大

郭郭

学习喽

冰冰老师

很好的帖子

小美妞

好贴！拿走了

多尔

坚持很重要

郭郭

坚持很重要

米米儿

很好的贴子

猫妈

其实 一般的老师也并不是说不出这些，只是他们不知道怎么把这些道理真正用孩子能够理解的语言讲给孩子，比如我们的老师就常爱说“力量是从肩膀、大臂、小臂、手腕一直贯通到指尖上的”这句话，爱说“力量应该是通的，是一直通下来的”，但我感觉孩子根本没明白她这句话的意思（6岁的孩子体会不出什么是“通的感觉”），我以前一直也没明白，看了您这篇文章才有点明白了。有经验的老师应该用孩子能理解的话给孩子讲明白这个道理对不对？或者其实这根本不是一个什么道理而是弹琴的一种感觉，（说到底钢琴学习并不全是脑力劳动，是人的身体的某些器官的技能的训练，脑力加体力，）她应该在课上让孩子真正体会到并作到手上的这种正确的感觉，孩子好回家自己再反复练习去，要不孩子都没体会到手上什么感觉是对的，自己在家练不是瞎练吗！您说是不是？