|
钢琴演奏是一门技术种类多样化、技巧性很强的艺术。勤奋刻苦的联系必然成为每一位钢琴学习者学习过程中极其重要的环节。如果只是一味的闷头苦练,而不注重科学的方法,那么不仅不会进步,反而会巩固错误,甚至形成一些难以调整的坏习惯。因此,无论是否是初学者,遵循正确的练习方法是很重要的,只有这样才会提高效率,收获良好的学习效果。
一、重视课后练习
很多学生不重视课后的第一次练习,认为上完课就“万事大吉”,以致于“突击”时才发现老师课上讲的内容已经忘了一大半,找不到感觉,弹不到位。所以,学生在上课之后应尽可能在最短的时间内复习上课内容。因为上课时老师必定会对学生的演奏指出一些问题以及建议的演奏方式,所以,在课后第一次练习时首先要认真仔细地浏览一遍乐谱,在浏览的同时回忆上课时老师的讲解,再加上自己的理解,动手在谱面上做详细的标记,然后再进行练习。在练习过程中要求慢速练,边看谱,边看标记,边动脑,手脑眼并用,反复练习几次,这样有助于及时消化上课内容。
二、全面读谱
我们要完成一部钢琴作品,读谱是第一步,也是最基础、最关键的一步,如果注意认真识谱,在脑海里留下一个正确的初步印象,就可以避免走许多弯路。拿到一首新曲子,首先我们应该通过“读谱”去思考一下乐曲的作者、创作年代、创作背景以及作品的风格类型,以便于对作品有个整体的印象,这样在练习过程中就不致于偏离风格。其次,要注意谱面上的各种音乐表情术语、力度标记以及速度变化标记等,挖掘隐藏在这些术语之内的音乐形象以及情感定位,这样有利于练习者把握乐曲的情绪及风格,准确地表达作者要塑造的音乐形象,力求达到作者的要求。再次,要仔细读谱面上的细节问题,比如指法、节奏等。最后,在读谱时,除了上述内容,还要注意的是从作品的调式调性、和声、旋律等方面去仔细研究,挖掘作曲家乐思的丰富内涵,这样才能对作品有更深层次的认识,并尽可能完美地演绎出来。
三、分解式练习
钢琴作品具有多声部、多层次的特点,弹奏时左右手分担着不同声部、不同节奏的任务,往往一只手要弹奏几个不同音乐形象及不同力度的声部。为了更快更准确地掌握作品,采用分解式的练习是很好的方式。
1.分手练习
钢琴的弹奏是由双手的相互协调与配合共同完成的。在弹奏过程中要做到这一点,必须以单手的良好弹奏作为保证,如果单手弹奏过不了关,双手弹奏必定会出现困难。而分手练习的目的是为了减轻大脑的负担,使精力更加集中,便于对每一只手的弹奏进行仔细的检查,能把音乐的各个细节都做到符合要求,使声音听起来更清楚细腻,为双手合练打好基础,从而提高练琴的质量。所以,我们拿到一个新的音乐作品时,一定要先进行分手练习。
2.分声部练习
在钢琴练习过程中,应当养成把各个声部和层次区分开来练习的习惯,这种练习方法在练习复调音乐作品中尤为重要。因为复调音乐有多个声部,而且主次线条都是独立的,在一只手上同时弹奏几个不同声部,声部之间旋律线条相互交叉的情况经常出现,所以必须通过分声部的练习才能准确地表现多声部音乐。在进行分声部练习时,首先是需要正确地找到织体中的各个声部,然后分析每个声部的旋律线条如何进行。
3.难点练习
任何一首乐曲在练习中都会存在一个甚至几个技术问题,这些地方往往是练习时的难点和重点。有的学习者常常是从头到尾一遍一遍地练习乐曲,遇到不顺畅的地方又从头再来,或者干脆忽视弹错弹断的地方,错了就继续弹,下一遍弹又继续错,这样的练习方法是有百害而无一利的。遇到难点,应努力克服,尽量解决,这就需要我们将难点部分抽出来进行单独、反复的练习,只有这样,困难才会迎刃而解,提高练琴的效率。 |
|