第25首车尔尼练习曲849练习指导
一、技术分析
这是一首训练D大调分解和弦的练习曲,旋律主要由短琶音组成,共分三种类型:
l.四个音一组带明显重音的短琶音,如第一行第一小节、第二行第三小节。
2.带旋律重音的过渡句分解和弦,如第二小节的第一、二拍和第五行的第二小节。此处的跳音记号不弹跳音,弹成轻巧的重音。
3.不带重音、较连贯的短琶音,如第六、七两行。
Allegroengalop意为加洛普舞曲风格的快板。
全曲共二十七小节,可分三段进行练习,第-到十一小节为第一段、第十二到十九小节为第二段。第二十到二十六小节为第三段。
二、重点难点
由于每一组琶音之间转换时音域跨度较大,对手较小的学生会有一定的难度,必须保持手臂放松地左右移动,以帮助手指更准确地弹奏远距离的音。
三、练习提示
第一段:
第一小节中每四个音一组的下行短琶音由5指和4指演奏重音,5、4指应站稳,用指尖触健,利用手腕的力量帮助弹出,动作要协调,重音要明显,指法要严格。
第二小节前两拍的十六分音符跳音力度上要稍加强,利用手腕的转动弹出;同时,没有跳音记号的重复音A(la)应相应弱一些。与第一小节四个音一级的重音比较,这些标跳音记号的重者不要太重,声音可柔和一些。三四拍是均匀渐强,不必加固定的重音。
第五、六小节是上行短琶音,2指弹奏黑键,重音也要合理用上手腕的力量,指法转换要准确。第七小节的下行音阶只有一个重音。第十一小节的重音奏法与第二小节相同。这一段的左手大多是长时值的柱式和弦,声音需弹得饱满整齐,每次和弦之间的连接都应将手臂的重心提起再放下.且要提前想好下一个和弦的交换位置。
第二段:
前四小节声音没有大大变化,较柔和、连贯,左手是半分解和弦,手指控制好力度,双手都不要有突出的重音。第五小节渐强,左手伴奏也要积极配合。第七小节可每拍弹一个重音,第八小节中第四拍的指法变化最为重要,一定要着重练习。
第三段:
第一、二小节与三、四小节音符完全相同,但力度有明显区别。左手要找准位置,2指弹第一个音,连线奏法要准确。
本段力度有p、f、ff的强烈对比,要努力表现出来。
第七小节的琶音较易出错,合理而始终如一的指法运用是正确的先决条件。
第26首车尔尼练习曲849练习指导
一、技术分析
这是一首训练同音反复与连音组合的练习曲。与前面所学的第12首一样是以训练轮指技术为主的。但由于调性不同和使用跨八度的连音交替,技术难度更大一些。G小调,也是本册教材中唯一的一首小调练习曲。
Allegrettovivace意为活泼的小快板,本曲最后一行的confuoco意为热情如火地、如火如荼地。
全曲共三十六小节,前二十四小节分为三段,每八小节为一段,最后十二小节为第四段。
二、重点难点
1,轮指技术要用不同的手指轮换演奏,这样可以使反复出现的跳音很灵活,切不可用一个手指反复地弹相同的音,不但声音不好听,而且易造成手腕、手臂僵硬。
2第二段的右手部分是全曲的技巧难点,易出现"吃"音、不均匀、弹错音等现象,应重点练习。
三、练习提示
第一段:
右手旋律部分连、跳的不同奏法组合有多种(如第一和第三小节),要严格细致地按乐谱弹奏。第四小节的第一个跳音是重音,与第二个音明确断开。
牢记调号中的两个被降音及临时升号与还原号,指法要准确。在连、跳的乐句中始终保持自然起伏变化,使主旋律活泼动听。
左手半分解伴奏要连贯,第一拍是延留音,应准确拖满时值,跳音则应整齐有力。
第二段:
右手连续八小节重复,在此起伴奏的作用,声音应弹得轻一些,六个音一组中有四个跳音。八度之间是连音,两次1指都不可弹得过重,声音要平均,手掌打开动作要快,手小的学生应注意放松手腕,严格按指法弹。
左手两个声部中有一条很好听的旋律,将低声部的各音控制得轻一些,便会听到中声部一条明显而有语气变化的旋律线。
第三段:
右手部分继续第二段的音型,但旋律重心已移到右手,并逐渐加强力度。右手位置的移动,特别是两次在黑键上的弹奏使难度加大,容易滑落、漏音或声音不匀。第五、六小节是两次向下的八度大跳,动作要灵敏、准确。声音尽量保持连贯,高八度的降B(降si)奏出sf的效果。
本段左手充当伴奏声部,力度上随右手的变化而变化,也要注意连音、跳音、延留音这三种不同的奏法区别。
第四段:
前两小节左手是远距离的跳动,和弦非常果断有力,应放慢速度,首先保证声音的力度和音符的准确,不可操之过急。
第五小节开始左手伴奏是十六分音符分解和弦,要特别注意与右手对齐。同时,左手和弦变化较多,第一个音延留半拍,要仔细读谱。可在最初练习时按三个音一级弹重音,待双手整齐熟练后,再逐步加快。
第九小节右手第一个音是断音,接下来的每个音都要弹得结实,拍点上的音更要弹得十分有力。此处双手配合对音区与节奏都易出错,注意高八度记号和高、低音谱号的变化,左手旋律与右手相应音符对齐。
最后两小节和弦在速度上要与前面六连音保持一致,可轻声数出拍子。
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